Antwerpen - De legendarische opera 'Einstein on the beach' kreeg in de versie van Collegium Vocale en Champ d'Action een kolkende uitvoering. 
Het lijken misschien onwaarschijnlijke partners: een koor dat uitblinkt  in oude muziek en een ensemble dat gespecialiseerd is in de meer  avant-gardistische hedendaagse stromingen. Maar voor een programma rond de klassieker van de minimal music bleken het Collegium Vocale  en Champ d'Action de perfecte combinatie van  vocale en instrumentale precisie.
Het resultaat was een  bijzonder intens, gedreven en strak concert, waarin beide ensembles als een goed  gesmeerde machine roekeloos door de verraderlijke bochten van Glass' partituur  raasden. 
Maar voor de energieke en hevige Glass aan de beurt  was, kwam eerst een klein drieluikje dat de sensuele, zachte kant van de minimal  music in de verf zette. Het Collegium Vocale spreidde zich in een grote kring  rond het publiek voor de haast eindeloze  canon A  rose is a rose is a round van James Tenney. Ontroerend eenvoudige muziek en prachtig gezongen - het was dan ook een plezier om dit werk  tweemaal (in lichtjes variërende versies) te horen.
Tussen  beide uitvoeringen zat Proverb  van Steve Reich geklemd, voor vijf zangers, twee elektrische orgels en twee  vibrafoons. De solisten van het Collegium  Vocale zaten met dit werk bijna op vertrouwd terrein, want in Proverb laat Reich zijn fascinatie voor de  middeleeuwse muziek van Perotinus zo de vrije loop, dat dit eigenlijk verkapte  oude muziek in een hedendaags kleedje is. Niet de beste Reich, wel de meest  toepasselijke keuze voor de musici van dit ensemble. 
De  opera Einstein on the beach  was voor Glass het culminatiepunt van zijn radicale minimalistische  periode. Hij heeft van dit mammoetwerk (een integrale uitvoering duurt bijna  vijf uur - dit concert selecteerde daar een  dik uur muziek uit) dan ook een ambitieus statement gemaakt, dat zowel de meest  geraffineerde als de krachtigste kanten van zijn stijl in de verf zette.
De muziek gaat bij momenten razendsnel, in een  voortdurende stroom van noten. Dat goed brengen is een kwestie van egaal,  nauwkeurig en zonder de minste twijfel te  spelen. 
En dat deden de muzikanten: de elektrische orgeltjes  ratelden onvermoeibaar door, de violiste  Gudrun Vercampt ploegde onwankelbaar door de  gebroken akkoorden en toonladders en de  zangers van het Collegium Vocale combineerden perfecte timing met een heerlijk  heldere koorklank.
De dirigent James Wood koos voor een wel  bijzonder snel tempo in Trial 1, allicht om de scène in deze  concertante uitvoering meer vaart te bezorgen.  In Spaceship had het volume  gerust nog wat hoger gemogen om de beukende kracht van de muziek wat extra punch  te geven, maar dat deed niets af aan de prestatie: de uitvoering was er niet  minder kolkend om.
Zowel in de  intiemere Knee plays als in de  twee grote scènes uit Einstein kregen we  modeluitvoeringen te horen, die voor geen enkele internationale concurrent  moesten onderdoen.
Collegium Vocale en  Champ d'Action o.l.v.  James Wood. 
Werk van Tenney, Reich en Glass. Gehoord op  2/10 in De Roma in Antwerpen.
© 2004-2024 ChampdAction